All Posts By

Jose Alirio

Blog

La venezolana Digcenia Mejías nominada a los Premios Ariel en la categoría cortometraje documental

 
El 11 de octubre de 2022 se llevará a cabo la ceremonia de premiación.

El cortometraje “Llámenme Puta” está nominado en la categoría Mejor Cortometraje Documental.

En esta categoría compite junto a los títulos En el fin del mundoFlores de la llanuraLa libertad interna y Pepedrilo. Cabe destacar que Llámenme puta es una producción independiente realizada en México que aborda sin estigmas vivencias necesarias de ser visibilizadas.


Sinopsis

Sarah es una trabajadora sexual trans que está cumpliendo su sueño de aumento de senos. Vemos su rutina diaria de ejercicios, cocinar, mostrarle a la gente que las putas no son vampiros que salen de noche a prostituirse, sino seres humanos con una vida normal.

Datos Técnicos
 
Guión y dirección: Digcenia Mejías.
Producción: Digcenia Mejías
Producción Ejecutiva: Rouss Ávila Luna
Asistencia de Producción: Juan Carlos Viera
Diseño de sonido y mezcla: Santiago López Romero,
Daniel Cobos Godinez, Sebastián Pérez García, Mauricio Nicolás Muñoz
Postproducción de sonido:One Take Sound
Corrección de color: Metzli Alegre R.
Edición de diálogos: Sebastián Pérez García
Edición de Ambientes: Mauricio Nicolás Muñoz
Edición de efectos: Daniel Cobos Godinez
Música: Drama Queers
.
.
Título original: Llámenme Puta
País: México
Duración: 11 minutos, 23 segundos
Año: 2021
Idioma: Castellano
Calificación: Mayores de 15 años
Apoyos:
Equipos: Daniel Díaz León y César Manjarrez
Bar Marra
Bad Reputation

 

 BIOFILMOGRAFÍA DE LA DIRECTORA

Nacida en Caracas, Venezuela, realiza su primer cortometraje en México, “Y el Cangrejo resultó no ser inmortal”, el cual ha participado en 8 festivales, ganando 2 premios en el ISAFF en Rusia, en el 2021. Recibe un reconocimiento del festival BIFF, por parte del Congreso de Estados Unidos en Los Ángeles, por su aporte a las artes en octubre de 2020. En 2021 realiza “Llámenme puta” cortometraje que ha recorrido más de 10 festivales de cine.


“Llámenme puta”- Festivales:
-International Queer Film Festival (Mejor cortometraje documental mexicano)
-Miradas Locales (mención honorífica mejor cortometraje documental mexicano)
-8and half film award (Best International Director)
-Broadway internacional Film Festival Los Ángeles (Ganador)
-Shorts México (compitió como mejor cortometraje documental)
-CINEVERSATIL (Sección Arcoíris tricolor)
-Hollywood on the Tiber Film Awards (selección oficial)
-Festival de cine oro negro (selección oficial)
-Lift-Off sessions (selección oficial)
-Sweet Democracy film Awards (selección oficial)
-Nominado al Ariel de la AMACC (se llevará a cabo la premiación el 11 de octubre de 2022)

.

Con información de prensa de José Alirio Peña/aliriocinefilo.com

Blog, LGBTI

AMOR Festival Internacional de Cine LGBT+

El jurado de la Competencia Internacional de Largometrajes estará conformado por importantes personalidades, tales como el cineasta, dramaturgo y escritor argentino Santiago Loza, la actriz indígena mexicana Mónica Del Carmen; y la cineasta, productora y actriz chilena, Nicole Costa.

La séptima edición de AMOR Festival Internacional de Cine LGBT+ programada para realizarse desde el martes 28 de junio hasta el domingo 3 de julio y financiada por el Ministerio de las Culturas las Artes y el Patrimonio, exhibirá de manera exclusiva como película de apertura la ganadora del Premio Teddy 2022, “Três tigres tristes”, del reconocido cineasta brasileño Gustavo Vinagre.

El más reciente trabajo del director de “A rosa azul de Novalis” (2019), y “Lembro mais dos” (2018), transcurre en São Paulo, en un futuro distópico no muy lejano al presente. Un virus ataca principalmente al cerebro y a la capacidad de recordar. Un Estado que ha olvidado un pasado marcado por el colonialismo y la dictadura, espera desesperado alguna “Fase dorada” indeterminada. En este contexto, tres jóvenes queer vagan por una ciudad afectada por la pandemia y el capitalismo desenfrenado, recuerdan sus amantes, comparten sus experiencias con el VIH y se encuentran con otros olvidados por la sociedad. Un viaje con personajes fascinantes y la inocente alegría con que encaran la vida y la posibilidad de futuro.

Organizado por el Colectivo AMOR, el 7mo. AMOR Festival Internacional de Cine LGBT+ será en formato híbrido, online a través de riivi.com y presencial en las sedes oficiales: Matucana 100Cineteca Nacional de ChileBiblioteca UDP Nicanor Parra, sala Microcine de la Casa de la Cultura del municipio de Ñuñoa, y en diversos espacios de la comuna de Maipú; además, paralelamente se realizarán itinerarias en Antofagasta – Cine RetornableValparaíso – INSOMNIA Teatro Condell, y por primera vez en Temuco – FICWallmapu.

La imagen oficial de esta séptima edición de AMOR Festival estuvo a cargo del diseñador e ilustrador chileno Rodrigo Montecinos, la cual está inspirada en la visibilización de la bisexualidad y en el imaginario visual de las culturas centroamericanas y caribeñas.

“Esta ilustración con imágenes saturadas de color están llenas de elementos asociados a la madre tierra, a el sol, la luna y, en general, a una representación de ese territorio. Estos conceptos se representan a través del uso de diferentes formas, colores y símbolos que contienen el círculo central de la imagen. Las texturas que componen el fondo y parte del círculo central se asocian al arte textil tradicional de Centroamérica como es la molas o el bordado de las amazonas conocido como shipibo”, señala Rodrigo Montecinos.

Este año el certamen contará con destacadas personalidades del cine nacional e internacional como jurado en la Competencia Internacional de Largometrajes y Guerrilla – Competencia Internacional de Cortometrajes-, quienes tendrán la misión de premiar al mejor largometraje y cortometraje de AMOR Festival 2022.

El jurado de la Competencia Internacional de Largometrajes estará formado por la actriz indígena Mexicana Mónica Del Carmen, quien ha sido dirigida por cineastas como Michael Rowe, Alonso Ruizpalacios, Kenya Márquez, Alejandro González Iñárritu, Daniel Giménez Cacho, Patricia Arriaga Jordán, Julián Hernández, por nombrar algunos; el cineasta, dramaturgo y escritor argentino Santiago Loza, reconocido por sus largometrajes “Rosa patria” (2009), “La Paz” (2010), “Los labios” (2013), “Malambo” (2018), exhibidas y premiadas en importantes certámenes internacionales, y “Breve historia del planeta verde”, ganadora del Premio Teddy 2019 y que inauguró la 4ta. edición de nuestro certamen; y la cineasta, productora y actriz chilena radicada en Nueva York, Nicole Costa, directora de “El viaje de Monalisa”, que participó en la Competencia Internacional de la edición 2020 de AMOR Festival.

En tanto, el jurado de Guerrilla  de cine y televisión, cofundadora y directora artística del Festival Internacional– Competencia Internacional de Cortometrajes estará integrado por Katherina Harder, directora de Cine de Iquique – FICIQQ, ganadora de esta competencia en la versión pasada de AMOR Festival por “Escamas”; Victoria Linares, cineasta dominicana de quien vimos “Cállate niña”, Premio del Público en AMOR Festival 2019; y Pedro Fontaine, actor chileno de cine y televisión, productor y realizador, ha sido intérprete en películas como “Tengo miedo torero” (2020), Araña (2019), y “Él odiaba las palomas” (2015), y en la serie “Inés del alma mía” (2020), por nombrar algunos de sus trabajos.

Las próximas semanas se anunciará la programación completa de películas y actividades especiales. Más información en nuestras redes sociales Instagram, YouTube y Facebook de @amorfestival.

Fotograma del cortometraje "De Ávila a Monserrate"
Blog, festivales cine LGBTI, LGBTI

CINEVERSATIL con foco en la migración venezolana LGBTIQ

El 12 CINEVERSATIL, Festival Internacional de Cortometrajes sobre Diversidad- Argentina, se estará realizando casi en su totalidad de manera online del 1 al 9 de julio de 2022 a través de la plataforma cineversatil.com y el canal instagram cineversatil. La inauguración será presencial el día viernes 1° de julio a las 19.30 hs en el Multiespacio JxI de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

En esta edición se presentan 26 cortometrajes distribuidos en seis secciones, una de ellas ARCOÍRIS TRICOLOR, dedicada a las personas migrantes y refugiadas venezolanas LGBTIQ, integrada por dos cortometrajes de ficción, dos cortometrajes documentales y un videoarte.

“A través de convocatoria abierta recibimos algunos títulos que corresponden a iniciativas de organizaciones que trabajan con migrantes. Las mismas no fueron seleccionadas atendiendo a los criterios de calidad audiovisual y claridad de los contenidos requeridos por nuestro festival. Esto no significa que ese material no tenga la posibilidad de generar discusiones en otros escenarios de exhibición. También, dejamos por fuera algunos audiovisuales producidos por centros de investigación de universidades, considerando que el espíritu académico de las entrevistas no es el eje de lo que queremos mostrar”, expresó el director y curador de la muestra José Alirio Peña.

La Oficina del Enviado Especial para la Respuesta Regional a la Situación de Venezuela de la OIM reconoce que la crisis migratoria venezolana se sitúa en la segunda más importante en el mundo luego de la crisis de Siria. Más de 6 millones de personas migrantes y refugiadas venezolanas viven en el planeta, de las cuales 5 millones están en América Latina y El Caribe. Extraoficialmente, se asoma la cifra de 7 millones de personas venezolanas migrantes y refugiadas.

Los cortometrajes sobre personas venezolanas migrantes y refugiadas LGBTIQ representan una ventaja frente a los informes de investigaciones, foros y encuentros sobre movilidad humana LGBTIQ. Para el público resulta más entretenido mirar audiovisuales que leer extensas páginas de investigaciones o permanecer varias horas escuchando ponencias. El audiovisual puede disparar sensibilidades y reflexiones. El riesgo es no pasar a la acción. Si en los informes, luego de un extenso sustento teórico y metodológico se llega -en muchos casos- a conclusiones y recomendaciones obvias, en el audiovisual la exhibición por sí sola no es suficiente. Ha de ser parte de un entramado de estrategias para motivar a las demás personas a empatizar y colaborar con aquellas que se encuentran en situaciones vulnerables.

Max Provenzano mueve su trasero de un lado a otro hasta extraer un pasaporte venezolano de su boxer dorado y ajustado, recordándonos que el cuerpo se usa para producir de diferentes maneras. La solicitud del pasaporte en Venezuela es uno de los hechos que más ansiedad y angustia provoca. La promesa de oro de nuestro país. Un p(ass)port ayudará a algunas personas a escapar de la realidad. Algún chico venezolano en alguna parte del planeta sigue moviendo su trasero para obtener dinero. Es un Venezuelan passcort (Portugal, 2021). De manera análoga Ibai Vigil- Escalera y José André Sibaja en Cartagena Boy (Colombia, 2021) destacan relatos de cinco chicos venezolanos migrantes que encontraron en la prostitución la forma de sostenerse ellos y sus familias. Resalta la aceptación de sí mismos sobre sus orientaciones sexuales y cierta incomodidad sobre el ejercicio de su profesión. Caso contrario de Sarah, la protagonista del documental Llámenme Puta (México, 2021) dirigido por Digcy Mejías, donde se resignifica la palabra puta como equivalente a persona con una opción laboral. Es la mejor descripción de Sarah. Una chica trans venezolana que apuesta a tener una vida en paz.

De Ávila a Monserrate (Colombia, 2018), dirigido por David Leonardo Alarcón Barrios, constituye la simpleza de la vida cotidiana de un joven inmigrante venezolano en Bogotá quien se gana la vida cantando en los transportes públicos al son de un cuatro. Una ficción que muestra la precariedad que le toca vivir a muchas personas inmigrantes en barrios populosos e inseguros, frente a la abundancia de haber conseguido una pareja, amigo o amiga. David Alarcón no se enfrasca en la estética de lo miserable sino en la belleza de la humanidad. El obligado retorno (del protagonista venezolano) nos lleva a pensar en la situación económica y de salud de nuestras familias. O quizá, una posible visita que pudiera causar extrañeza. Este es el centro temático en Leave (Venezuela, 2020), dirigido por Sioly Amundaraín. Corto procedente de la capital del cine venezolano: Mérida. En Leave, Laura regresa de Estados Unidos y encuentra a su examante, Fede, en una fiesta. Encuentro incómodo pero necesario para reafirmar sentimientos, identidades y frustraciones. Tal vez Fede espera otra oportunidad. Las oportunidades de muchas personas que retornan a Venezuela se han traducido en nuevas vivencias con parejas, exparejas y familiares. Después de vivir experiencias migratorias y decidir volver a la patria, todo debería respirarse distinto, aunque eso -también- sea una ficción.

 

 Cortometrajes:

Cartagena Boy/ Dirección: Ibai Vigil- Escalera y José André Sibaja/ Duración: 16’53’’/ País: Colombia/ Año: 2021/ Género: documental/ Logline: cinco chicos venezolanos abandonan su país en busca de oportunidades. En las calles hostiles de Cartagena se enfrentan a una realidad muy diferente a sus esperanzas y sueños.

De Ávila a Monserrate/ Dirección: David Leonardo Alarcón Barrios/ Duración: 14’46’’/ País: Colombia/ Año: 2018/ Género: ficción/ Logline: Carlos, un joven migrante venezolano llega a Colombia donde tiene una relación con Gustavo, un chico bogotano. Trabaja cantando en el transporte público. El vínculo entre Carlos y Gustavo se interrumpe por el inminente retorno de Carlos a Venezuela.

Leave/ Dirección: Sioly Amundaraín/ Duración: 13’51’’/ País: Venezuela/ Año: 2020/ Género: ficción/ Logline: Fede se divierte con sus amigas en una fiesta de graduación. Nunca esperaría encontrar a Laura, una amante de su pasado que había emigrado a Estados Unidos.

Llámenme Puta/ Dirección: Digcy Mejias/ Duración: 11’23’’/ País: México/ Año: 2021/ Género: documental/ Logline: Sarah es una trabajadora sexual trans venezolana que vive en México. No es un vampiro que solo sale de noche. Cotidianamente hace ejercicios, cocina y se siente orgullosa de quien es.

Venezuelan passcort/ Dirección: Max Provenzano/ Duración: 0’41’’/ País: Portugal/ Año: 2021/ Género: videoarte/ Logline: dedicado a todas las personas venezolanas que salieron del país y por cualquier motivo se ven obligadas a trabajar con su propio cuerpo de manera sexual.

 

Nota elaborada con información de la gacetilla de prensa del 12 CINEVERSATIL

La imagen destacada corresponde al cortometraje “De Ávila a Monserrate”.

Blog, festivales cine LGBTI, LGBTI

DIGO começa nesta quarta (15) com estreia no Brasil de filme francês

O 7º Festival Internacional de Cinema da Diversidade Sexual e de Gênero de Goiás acontece de modo online, do dia 15 ao dia 30 de junho. No dia 29, o público vai poder assistir, presencialmente, ao “Cabaré das Divas” – um show de drags e homenagens, no Goiânia Ouro, às 20h, com entrada gratuita. A abertura do festival ocorre às 20h, desta quarta-feira (15/06), por meio de live no Facebook e Youtube do festival, com os realizadores dos filmes.

Nos 15 dias de festival, os amantes do cinema LGBTI+, vão poder conferir 46 filmes selecionados pela curadoria. Eles estão distribuídos em sete mostras competitivas: Nacional, Goiana, Suzy Capó, Infância Queer, Longa, Digo Animação e Internacional. Os curtas vão estar disponíveis para o público assistir e votar no site do DIGO (www.digofestival.com.br) e os longas pelo Cinebrac (www.cinebrac.com.br). Dentre eles, o filme francês “Amanhecer em Paris”, dirigido por Antony Hickling, que estreia no país.
O DIGO é uma realização da Cristos Produções, que teve o projeto contemplado pelo Edital de Festivais e eventos de arte Aldir Blanc – Concurso 19/2021 SECULT/ GoiásSecretaria de Cultura, Governo de Goiás. Nesta 7ª edição, os cinco filmes selecionados da categoria “Nacional” e os dez curtas da “Goiana” ganharam, cada um deles R$ 2.000. Os filmes goianos ainda vão concorrer a mais R$ 3.000 como: “Melhor Curta”, na visão do público e do júri técnico. Os melhores filmes vão ser exibidos por mais 30 dias, na plataforma de streaming Cinebrac.

De acordo com o diretor do DIGO, Cristiano Sousa, a produção goiana está em uma posição de protagonismo. Por isso, é tratada como um produto que deve ser muito valorizado, algo que o festival sempre fez na distribuição dos filmes locais, junto, a redes e a eventos parceiros internacionais. “O dinheiro é um respiro nesse momento econômico difícil de retomada. Além disso, um incentivo inédito aos realizadores goianos na produção de mais filmes sobre o tema LGBTI+”, explica.

A programação do DIGO conta com exibições de filmes, debates, aulas públicas, apresentações artísticas e workshop. Essa capacitação vai ser de “Interpretação para Cinema” com o ator Paulo Vespúcio. Outro destaque é o II Encontro de Festivais LGBTI+ da América Latina e Caribe, que acontece no sábado (25/06), a partir das 15h. Confira a programação completa no site do festival e se programe para mergulhar nesse universo da 7ª arte.

SERVIÇO:
DIGO – Festival Internacional de Cinema da Diversidade Sexual e de Gênero de Goiás
Quando: 15/06 ao dia 30/06
Onde: www.digofestival.com.br e www.facebook.com/digofestival
Dúvidas: @digofestival
Gratuito!
Censura 18 anos

– Filmes selecionadosNacionais
1. Bixa de Família, João Luis Silva, Caruaru, PE, 15´, 2022
2. Dita Absinthe, Chris, The Red, São Paulo, SP,16´5 2021
3. Eu Te Amo é no Sol, Yasmin Guimarães, Belo Horizonte, MG, 19’22”, 2022
4. Filho Homem, Bernardo de Assis, Rio de Janeiro, RJ, 12´, 2021
5. Uma História Desimportante, Mateus Capelo, São Paulo, SP, 14´, 2021

Goianos
1. Alucinação, Eliana Santos, Palmeiras de Goiás,GO. 5´, 2020
2. Me Desculpe não te Fazer Sorrir, Guto Rocha, Goiânia, GO, 17´18, 2022
3. Capim-Navalha, Michel Queiroz, Alto Paraíso de Goiás, GO, 17´, 2021
4. Nossa Vity: Our Pandemic Girl, Pedro Arthur Crivello, Goiânia, GO, 19´44, 2021
5. Ensaio House of Fun, Patrick Mendes, Goiânia, GO, 25´, 2022,
6. Encurralado, Ⱥnna, Goiânia, GO, 5’07”, 2021
7. Na Rua, Nua e Crua, Daniel Rangel e Joyce Cursino, Goiânia, GO, 7´44´´ 2022
8. Relatório do Serviço de CORPO, o Santo inimigo do mal, Santo Antônio do Descoberto,
GO, 13´ 2022
9. Pé de Mulher, Felipe Freitas, Rio Verde, 15´21´´, 2021
10. Menstruação: substantivo feminino, Levi Nascente Gomes, Goiânia, GO, 2´, 2022

Mostra Suzy Capó
1. Filhos da Noite, Henrique Arruda, Recife, PE, 15´47´´, 2022
2. OKOFÁ, Daniela Caprine, Mariana Bispo, Pedro Henrique Martins, Rafael Rodrigues,
Thamires Case, São Paulo, 17´, 2021
3. Custódia, Vinicius Sassine, Brasília, DF, 25´2021
4. Carpela, Julie de Oliveira, Florianópolis,SC, 3´35, 2022
5. Na Estrada Sem Fim Há Lampejos de Esplendor, Liv Costa e Sunny Maia, Fortaleza, CE,
11´30, 2021
6. TRANSPARENTE BY SOUZA, Henrique Souza, EUA, 24´54´´, 2021
7. Devir Animal, Andréa Veruska,Olinda, PE, 15’23”, 2020
8. B não é de biscoito, Hilda Lopes Pontes, Chris Mariani, Salvador, BA, 16´, 2021

Mostra Infância Queer
1. O amigo do meu tio, Renato Turnes, Florianópolis, SC, 8´39, 2021
2. O Durião Proibido, Txai Ferraz, São Paulo, SP, 19’30”, 2021
3. Bicha Bomba, Renan de Cillo, Curitiba, PR, 8´, 2019
4. Tinha tempo que eu não via o mar, Guilherme Jardim, Belo Horizonte, 6´MG, 2022

Longas
1. O orvalho e o rio, Leonardo Pinheiro, Brasil, 87′, 2021
2. Down in Paris, Antony Hickling, França, 102´, 2021
3. The Phantom of the Sauna, Luis Navarrete, Espanha, 92´, 2021
4. Quando Ousamos Existir, Cláudio Nascimento, Marcio Caetano, Brasil, 88´06´´, 2022
5. BR Trans, Raphael Alvarez e Tatiana Issa, 76´, Brasil, 2021
6. Coroando,Paulo Castro, 55´, Brasil, 2021
7. Cada uma de nós, Ferrero Olivia, 84´, França, 2021
8. Eu, um outro, Silvia Godinho, 85´, Brasil, 2021

DIGO Animação
1. Além das Máscaras, Letícia Lopez Rangueri Lucas Brassanini Flores Carolina
Bonformagio Da Silva, 11´ Brasil
2. Dans La Natare, Marcel Barelli, 5´França, 2022
3. Embrace, Latesha Merkel, 5´18, Estados Unidos, 2022
4. O nascimento de Helena, Rodrigo Almeida, 11´, Brasil, 2021
5. Os Garotos Azuis – 12 retratos, Francisco Bianchi, 2,50 França, 2021
6. Saindo com Estranhos da Internet, Eduardo Wahrha1ftig, 11´29´´, Brasil, 2021

Internacionais
1. Bésame, David Barba, México, 10´, 2022
2. Elle, Liliane Mutti, França, 8´, 2021
3. La Muerte De Oso, Cristian Sitjas, Espanha, 24´ , 2021
4. Levados, Jean Costa, França, 19´30´´, 2021
5. The Beyonce expérience,Blaise Singh, UK, 10´, 2021

 

IMPRENSA
Amanda Costa
AMORA Comunicação
(62) 98566-6077 | agenciaamoracomunicacao@gmail.com

Blog

CINEVERSATIL celebra su edición 11 online y gratis

 

11º edición Festival Internacional de Cortometrajes sobre Diversidad – Argentina

:: CINEVERSATIL ::

Del 2 al 6 de Marzo de 2021
Online y Gratis

La fiesta cinematográfica tiene como propósito ofrecer visibilidad en materia de diversidad sexual a través de la exhibición de cortos.

– 9 cortos de ficción que podrán verse en la plataforma cineversatil.com

– 5 muestras paralelas y 4 retrospectivas

 INAUGURACIÓN con la presentación del corto “Hands and Wings”, del surcoreano Sungbin Byun

– CIERRE con presentación del corto erótico “Cruising”, del venezolano Valentino R. Sandoli

***

Declarado de Interés Cultural por la Municipalidad de Quilmes

Ganador Proyectos en colaboración 2019-2020 del C. C. Recoleta

Ganador Becas de circulación – Promoción del FNA 2019

 ***
La Fundación venezolana Famicine, la Red Diversidad en el Cine Latinoamericano y Caribeño (DIVERCILAC), con sede en Brasil, la Acción Amiga para Personas Refugiadas y Migrantes Diversas en Argentina (AREMIDIAR) y la Red Internacional de Activistas LGBTIQ Venezolanos Refugiados y Migrantes, con sede en Nueva York, presentan la décimo primera edición del CINEVERSATILFestival Internacional de Cortometrajes sobre Diversidad – Argentina.

Del 2 al 6 de marzo de 2021 estarán disponibles, en la plataforma cineversatil.com, las 6 obras que competirán por el Mejor Cortometraje Internacional y los 3 cortos argentinos que se disputarán la estatuilla como Mejor Corto Nacional CINEVERSATIL 2021. Los títulos de la selección internacional son: Revolvo (Alemania, 2019), Antinopia (España, 2020), In den Binsen (Alemania, 2020), La amante (Puerto Rico, 2019), No es coma (España, 2019) y Catramina (Argentina, 2020). Por su parte, la sección nacional ofrece tres títulos: Karaoke (Buenos Aires, 2020), Paralelos (Buenos Aires, 2019) y Río (Córdoba, 2020).

El Jurado 2021 está conformado por Clarisa Navas, la directora argentina del premiado largometraje Las mil y una; Juan Carlos Maldonado, actor chileno recordado por su papel protagónico en el film El príncipe, y el director del Festival Internacional de Cine de Guayaquil Jhonny Obando. El público, también, tendrá la oportunidad de elegir su corto favorito por sistema de votación online.

Las secciones paralelas no competitivas están conformadas por cinco muestras: Cortos CortitosDIVERCILAC, (Des)Encuentros FamiliaresThriller Queer Video Artes. Estas muestras fueron curadas por los organizadores del festival CINEVERSATIL (Claritza Peña, Juan José Díaz y José Alirio Peña) con la colaboración de Cristiano Sousa, director del Festival Internacional de Cine de Diversidad Sexual y de Género de Goiás (DIGO) y la organizadora de la Muestra de Cine Latinoamericano de Río Grande, Rosangela Fachel.

Cuatro son las retrospectivas que se presentarán en CINEVERSATIL 2021. La primera dedicada a la directora chilena Marialy Rivas, quien fue la primera en realizar un corto LGBT en el hermano país, en 1996. La segunda está dedicada al venezolano Rodolfo Graziano, primero en realizar un corto gay en 1982. La tercera está dedicada al joven español Damiá Serra Cauchetiez, vencedor del festival CINEVERSATIL 2020. La cuarta recoge los cortos LGBT del mexicano Roberto Fiesco, ganador del CINEVERSATIL 2016.

Hands and Wings, del surcoreano Sungbin Byunserá el corto inaugural. Una historia sobre un adolescente gay con discapacidad en las manos que trata de masturbarse. Esta obra ha tenido un amplio recorrido por festivales de cine LGBT+ en Europa y Asia.

Cruising del venezolano Valentino R. Sandoli será el corto encargado de cerrar el festival. Inspirado en películas como “L’inconnu du lac” y “ O Ornitólogo ”, Cruising explora el deseo, el erotismo y la carne, con un estilo casi voyeurístico que se mezcla con imágenes oníricas. Un hombre conoce a un grupo de jóvenes mientras se baña en un lago al final del verano, e inmediatamente se enamora de uno de ellos.


 SOBRE CINEVERSATIL

Nació en Venezuela en 2011 como el único festival de cine LGBT+ de carácter competitivo. Durante siete años logró posicionarse como la segunda fiesta cinematográfica más mediática. En 2018 se trasladó a Buenos Aires apostando al formato cortometraje. En 2019 el Espacio INCAA Quilmes y el Centro Cultural Recoleta recibieron invitados internacionales que junto al público disfrutaron de obras nacionales y foráneas. En 2020, con motivo de la pandemia, se realizó el festival de manera online. Este 2021 sigue apostando por la virtualidad sin descuidar la cuidadosa curaduría que los caracteriza.

La página web cineversatil.com durante todo el año reseña largometrajes y cortometrajes sobre diversidad sexual y afectiva. El portal, también, aloja cada uno de los programas radiales de CINEVERSATIL y más que se han transmitido a través de radioencasa.com los viernes a las 18hs. Este programa ha entrevistado, entre otros directores, a Marco Berger, Lucas Santa Ana, José Celestino Campusano, Martín Rodríguez, Martín Deus, Clarisa Navas, Carina Sama, César Bierwerth, entre otros.

VISIÓN: Constituirse en un festival de cine que, desde Argentina para el mundo, sirva de ejemplo en la formación, producción académica y activismo cinematográfico sobre diversidad sexual y afectiva.

MISIÓN: Desde Argentina ofrecer una alternativa sobre concientización en materia de diversidad sexual y afectiva a través de una fiesta cinematográfica que integra la exhibición competitiva de narrativas audiovisuales en formato cortometraje y las nuevas experiencias activistas.

 Info SOBRE LOS ORGANIZADORES Y CURADORES acá

+ Info SOBRE EL JURADO acá


Redes Sociales
CINEVERSATIL en instagram, Facebook, Twitter, Vimeo y Youtube